01
Ripensato per maggiore realismo
Fisica e illuminazione più credibili così materiali, fluidi e performance reggono quando gli stakeholder zoomano.
VeoModello video flagship Google
Veo
Modello di nuova generazione pensato per coerenza temporale più forte, fisica e materiali più fedeli e prompt che leggono come shot list—ottimo per promo, previz e b-roll premium.
Immaginario ad alta fedeltàGrammatica camera leggibileFisica credibile
Laboratorio riprese Veo
Crea video brevi velocemente per i tuoi canali social.
Prompt
Modello
Proporzioni
- Orizzontale 16:9
- Verticale 9:16
1 / 3
Veo 3.1
Il video incontra audio e battute più lunghe
Per filmmaker e storyteller: guida sia immagine sia atmosfera sonora (ambientazione, ritmo dialogo e altro) così ogni generazione è una micro-ripresa pronta al montaggio prima del sound design.
Apri workspace video LimaxAINuove capacità
Maggiore controllo, coerenza e creatività—sfoglia più clip demo per percepire ritmo e luce.
Clip 1 di 3
Novità
Tre upgrade: footage più credibile, aderenza prompt più nitida e controllo creativo più ricco.
02
Segue i prompt come mai prima
Migliore aderenza alle istruzioni quando specifichi verbi ottici, ritmo e vincoli duri—meno retry alla cieca.
03
Controllo creativo migliorato
Da composizione di riferimento ad ancore stilistiche e battute narrative—previz generativa senza perdere autorialità.
Maggiore controllo, coerenza e creatività
Clip demo ospitate localmente per playback stabile; descrizioni sono guida orientata LimaxAI.
Worldbuilding con ambientazione
Ideale per scene che servono storytelling ambientale—foreste, letti di vento e dettaglio lontano che può estendersi tra tagli.
Dialogo e ritmo performance
Scrivi battute e pause esplicitamente per guidare energia performance—utile per sketch, favole e battute presenter-style.
Luce, colore e polish
Roll-off ombre più morbido e texture highlight per brand film e cinematografia travel-grade.
Come scrivere prompt video più chiari
Di cosa c’è in frame, come deve apparire e cosa succede—linguaggio semplice e concreto di solito avvicina a ciò che immagini.
Cosa includere
Aggiungi quanto vuoi; non serve tutto in un colpo.
Inquadratura e camera
Wide o close? Fissa, pan lento o follow—basta una frase breve.
Look e sensazione
Cartoon, clay stop-motion, grana pellicola o look realistico pulito—usa parole come descriveresti un film.
Luce
Luminoso o cupo, caldo o freddo, sole da finestra o neon di notte—la luce fissa il mood in fretta.
Persone
Età percepita, capelli, vestiti ed espressione battono un generico “una persona”, e il volto in quadro tende a sentirsi più stabile.
Luogo
Dentro o fuori, giorno o notte, affollato o vuoto; pochi dettagli di setting rendono lo spazio reale.
Azione
Cosa fanno le persone e cos’altro succede—camminare, parlare, inseguire, piccoli movimenti di mano aiutano la ripresa a trovare il centro.
Dialogo
Se vuoi battute, indica chi parla, cosa dice e se il tono è leggero o serio così immagine e suono restano allineati.
Altri modi per modellare un prompt
Scegline uno o mescola—ciò che calza alla tua idea.
Parti dalle persone
Aspetto, vestiti, movimento e battute in un blocco corto chiariscono chi stiamo guardando e perché.
Imposta la scena
Luce, texture e sensazione dell’aria—un vicolo silenzioso o un mercato notturno coinvolgono in fretta.
Battute veloci
Quando succede molto in pochi secondi, scrivilo in ordine: cosa vediamo prima, cosa cambia dopo.
Tono complessivo
Dichiara subito se deve sentirsi giocoso, serio o nel mezzo; battute e visual seguono più facilmente.
Suono e ambientazione
Pioggia, passi, traffico lontano o riverbero stanza—una rapida menzione spesso fa sentire audio incollato all’immagine.
Una micro-storia
Non serve trama enorme: piccolo obiettivo, intoppo e conclusione possono bastare.
Showcase
Rapporti e generi multipli per percepire come diverse grammatiche camera leggono in timeline.
Widescreen cinematografico
Spazio establishing e profondità stratificata.
Ritratto di città
Texture di strada e ritmo folla.
Storia verticale A
Riferimenti inquadratura feed-first.
Storia verticale B
Bilanciamento soggetto-ambiente in 9:16.
Luce polare
Ghiaccio, volumetrici e spazio aperto.
Wide campione A
Ritmo landscape e riferimento luce.
Specifiche modello
Parametri allineati al post: input, risoluzione, controllo camera e preset aspect per montaggio e delivery.
Modello
Veo
Generazione video flagship Google DeepMind su LimaxAI.
Profilo generazione
Pipeline quality-first
Tarato per output cinematografici; wall time varia con lunghezza, risoluzione e carico.
Input
Testo e/o immagini di riferimento
Guida riprese da prompt o composizione con still di riferimento.
Risoluzione output
Video alta definizione
Export classe HD per revisione, social e playback pitch-ready.
Controllo camera
Molteplici mosse cinematografiche
Pan, tilt, carrelli e archi promptabili adatti a blocking commercial e narrativo.
Aspect ratio
Landscape e portrait
Inquadratura flessibile per hero video web, social verticali e campagne miste.
Video cinematografico con suono nativo
Modella ambientazione, dialogo e musica nello stesso prompt così una singola clip è più vicina a una battuta montata.
I temi sotto riflettono descrizioni pubbliche comuni di generazione video avanzata; disponibilità e limiti in LimaxAI seguono impostazioni in-product.
Sample vibe: inquadratura media, lentissimo push-in, texture murale, letto città lontano, battuta sommersa—come breve passaggio film.
Blocca la ripresa, poi stratifica suono
Di chi è in quadro, come si sente il luogo e come si muove la camera. Quando vuoi battute o ambientazione, aggiungi nota breve su chi parla, cosa sentiamo e mood—l’audio tende a seguire l’immagine più pulitamente.
Cosa la gente guida spesso per prima
Dialogo e ambientazione
Descrivi battute, tono e audio ambientale in un blocco per un primo pass più ricco.
Guida con still di riferimento
Usa riferimenti scena o soggetto per ancorare composizione e mood—o suggerire oggetti chiave e guardaroba.
Stile e look complessivo
Da illustrativo a grading cinematografico, nomina l’estetica; abbina un riferimento quando il look deve restare fisso.
Personaggi più stabili tra tagli
Ripeti dettagli look e outfit, o riusa un riferimento, quando lo stesso personaggio deve leggere uguale tra riprese.
Continua la stessa scena
Mantieni luce e atmosfera allineate portando la fine di una battuta nella successiva.
Moto camera e chiarezza
Indica pan, tilt, carrelli o energia handheld; nota quando serve lettura più vicina e stabile per micro-dettaglio.
Scrivilo come shot list
Blocca intento prima, aggiungi luce e texture, esporta una clip che atterra in timeline.
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Descrivi scena, mood e ottica
Indica soggetto, ambiente, personalità luminosa e tipo camera (slow push, wide bassa). Aggiungi riferimenti quando la composizione deve restare fissa.
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2
Scegli rapporto, durata e qualità
Allinea al canale, poi scambia costo generazione per stabilità col preset giusto.
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Revisiona ed esporta per finishing
Controlla moto e micro-dettaglio, poi esporta master pulito per colore, comp e sound design.
Per chi è
Creator e team che vogliono energia filmica e chiarezza grade-ad senza giornata ripresa completa.
Registi film e commercial
Battute previz, piatti atmosferici e pickup prima di bloccare schedulazione riprese.
Marketing brand premium
Hero visual che sentono intenzionali, non generici—ottimi per lanci flagship.
Creator high-end
Eccelli con moto che sente autoriale, non template.
Team video enterprise
Accelera comunicazioni interne, storie prodotto e messaggi executive con prompt ripetibili.
Domande frequenti
Per quali tipi di riprese Veo brilla?
Veo risplende quando servono immaginario premium, linguaggio camera leggibile e fisica credibile—promo, previz concept, showcase prodotto e battute effetti naturalistici. Le capacità evolvono con le versioni modello; esegui prompt test corti prima di bloccare piano produzione.
Quanto possono essere lunghe le clip?
La durata dipende da impostazioni e complessità. Pianifica ogni generazione come ripresa modulare da estendere o incrociare in post.
Come guido mosse camera?
Descrivi la mossa in linguaggio naturale—lentissimo push-in, walk-and-talk handheld, orbitale attorno al soggetto—e abbinala a cue luce e ottica.
Posso usare gli output commercialmente?
Sì, soggetto a termini LimaxAI e policy modello applicabili. Conferma compliance per categorie regolate.
Quanto dura la generazione?
Tipicamente minuti a seconda di lunghezza e risoluzione. Il carico coda può aggiungere variabilità; ottimizziamo continuamente throughput.
Workflow video
Amplia il tuo linguaggio ottico con Veo
Da singolo prompt a clip da montare—previz, pickup e validazione creativa in un flusso.